Mate Painting

Mate Painting

 

En los últimos años se ha venido despertando una gran fiebre entre los amantes de programas de edicióón de video, programas 3d, pero en especial de Photoshop, por crear este tipo de escenarios, por lo cual se han venido estandarizando algunos sistemas para el desarrollo de estos diseños.



La técnica del Matte Painting es usada desde principios del siglo pasado para crear sets cinematográficos (fondos de escena).


En la antigua Grecia, hubo una vez un artista muy popular y reconocido por el increíble realismo de sus cuadros llamado Parrhasius. Un día, un pintor rival, Zeuxis, le propuso el reto de ver quién de los dos era capaz de pintar el cuadro más realista y por lo tanto, poder proclamarse como mejor pintor de Grecia. Así pues, cada uno toma una parte de una pared y se ponen a trabajar en secreto.


Zeuxis decide pintar una fuente con frutas. Cuando acaba, descorre la cortina que ocultaba su trabajo para contemplarlo y mostrárselo a su rival, y en ese mismo momento un pájaro vuela hacia la pintura con el fin de picotear las piezas de fruta y choca con la pared víctima de la ilusión. Zeuxis estaba seguro de su victoria ya que una imagen capaz de engañar a un animal tenía que ser forzosamente el dibujo más perfecto jamás creado.


Al cabo de un rato, Zeuxis le pide a Parrhasius que descorra la cortina para que pueda ver su pintura y él le responde que la cortina es su pintura. Así pues, Parrhasius ganó pues su pintura consiguió engañar a un hombre, mientras que la pintura de Zeuxis sólo sonsiguió engañar a un pájaro. De esta anécdota se concluye que nada mejor para interesar a un hombre que hacerle suponer algo más allá de lo que ven sus ojos. Esta es la base primordial sobre la que se construye una de las disciplinas más maravillosas del cine: los efectos especiales.

 

Con la aparición del dibujo digital y en especial Photoshop y algunos programas 3d esta técnica ha alcanzado niveles impresionantes que vemos ahora casi en todas las películas. Se dice que el primer Matte Painting digital fue creado para la película Duro de Matar 2.




 

Algunas de las más fabulosas escenas de Matte Painting que he visto fueron las de El Señor de los Anillos, donde los escenarios son, a mi juicio, el elemento más atractivo de toda la Serie.



Usualmente vemos estos diseños cuando la escena muestra un fondo espectacular, y en especial si es irreal. El artista lo dibuja, luego, cuando hay necesidad, se separa en capas para dar más profundidad, entonces se adhiere a los actores digitalmente. Tuve la fortuna de encontrar este fabuloso video donde Dylan Cole, un profesional del tema, muestra el funcionamiento del Matte Painting con ejemplos de películas como DareDevil, Van Helsing, Riddick, El Señor de los Anillos, Yo Robot y otros.

Fuente:

Ligas: http://mattepainting.org


Arte Conceptual

¿Que es el Arte Conceptual?


El arte conceptual surge en los años 60 y concede el papel predominante a la idea que los objetos ilustran o traducen. Con frecuencia, esta idea fundamental se presenta con textos o anotaciones.


En las actitudes conceptuales se dan la mano dos estrategias que viene de campos diferentes: el arte como idea y el arte como acción.


El arte conceptual, también conocido como idea art, es un movimiento artístico en el que las ideas dentro de una obra son un elemento más importante que el sentido por el que la obra se creó. La idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, y en muchos casos la idea es la obra en sí misma, quedando la resolución final de la obra como mero soporte.


El artista Sol LeWitt likzae describió así el arte conceptual: “En el arte conceptual la idea o el concepto es la parte más importante del trabajo. Cuando un artista utiliza una forma conceptual de arte, significa que todo el planteamiento y las decisiones están hechos de antemano; la ejecución es un asunto superficial. La idea se convierte en una máquina que hace el arte”.


El arte conceptual como movimiento emergió a la mitad de los años sesenta, en parte como una reacción en contra del formalismo que había sido articulado por el influyente crítico Clement Greenberg. Sin embargo, desde las décadas de 1910 y 1920 el trabajo del artista francés Marcel Duchamp serviría como precursor, con sus trabajos llamados ready-made daría a los artistas conceptuales las primeras ideas de obras basadas en conceptos y realizadas con objetos de uso común.

Concept Art

Fuente: Wikipedia
Imagenes: Concept Art World

Taller de Color Digital

Taller de Color Digital


El próximo viernes 6 de julio se impartirá en las instalaciones de la Universidad de Morelia el Taller de “Color Digital”, impartido por el artista digital Edgar Gómez Álvarez.


Dicho taller tiene como finalidad el que los alumnos de la carrera de Medios Interactivos, se especializen en diferentes técnicas que se les enseñará en el taller.


Edgar Gómez Álvarez, residente de la ciudad de Aguascalientes y actualmente está trabajando para activisión y ha trabajado para diferentes compañias de videojuegos y producciones de cine para el extranjero.